《我和厄爾以及將死的女孩》
乍一看片名，感覺有些拗口，甚至讓人瞬間失去看片欲望。
可看完后就會發現，原來名字是這樣一目了然，故事就是講這三個人——
高中生格雷格，性格有些內向，準確講就是有些神經質。
他眼中的校園就像動物園和菜市場的結合體，但為了融入，他依然會佯裝開朗，說著冷笑話，維持著最基本的社交。
他奉行靠自己的原則，幾乎沒有深交的朋友。
因為女生突如其來的一個搭肩或者“Say Hi”，對格雷格來講就像是遭到狂野奔跑的牛踩踏一般的恐怖。
因為，他唯一來往較為親密的，就是從小玩到大的厄爾，倆人沒事兒就“遠離喧囂”，躲到歷史老師麥卡錫的辦公室吃午餐。
不過，對于厄爾的定義，格雷格認為他根本算不上朋友，用“同事”來形容更為恰當。
這樣講，不是說他們在一起工作，而是因為一個共同的興趣：電影骨灰級發燒友。
他們把大部分業余時間都放在翻拍、惡搞電影上，成品將近有42部！
不過，沒多久，格雷格的生活模式即將被老媽打破。
他被指派去看望患有白血病的同學雷切爾，雖說他不情愿，但為了不被老媽嘮叨，為求有好日子過，他還是硬著頭皮上。
說著蹩腳的暖心的話，他陪她度過了那段重要的日子... ...
看到這，相信一定有人抱怨，讀了這么字，就是這么個狗血又老套的故事。
難道歐美也開始玩老梗了？
難不成，最后男女主還上演了一出驚世愛戀，外加哭天抹淚，生離死別？！
no，no，no，你的擔心是多余的。
畢竟單男主os就強調不止一次，“這不是個感人又浪漫的愛情故事”。
作為15年的片子，雖然設定確實不怎么新鮮，但故事是個正經故事。
下面小蝦先給你發個“定心丸”。
小清新絕癥青春片有很多，但它絕對是夠特別，逼格夠高，質量上乘的一部。
于國外，它的爛番茄新鮮度81%；
在IMDB上，評分也達到了7.8；
于國內，豆瓣上5萬多人打出了8.1，它還獲得時光網當年的“時光大賞”。
除了受觀眾認可，業內也紛紛點贊。
本片狂攬2015年圣丹斯電影節的兩項重量級——評委會大獎以及觀眾選擇獎，它的發行權還被福斯探照燈公司以1200萬美元買下，堪稱圣丹斯歷史上賣價最高的影片。
那么疑問來了，在看似普通的青春片背后隱藏著什么玄機呢？
一切從幕后說起——
短短105分鐘的時長，集合了多位業界牛人的智慧。
第一個要說的就是導演阿方索·戈麥斯-雷洪。
名字沒聽過不要緊，《美國恐怖故事》看過嗎？他是其中導演之一。
秉承《美恐》的腦洞，本片在敘述上也不一般。
它從格雷格的視角，以第一人稱，以一種碎碎念的單元模式展開，互動感很強。
你可以聽到他對身邊人和事的各種吐槽。
此外，導演還用定格動畫的方式神還原男主的口述，這瞬間把人拉回兒時看動畫的時代，念舊一波。
而就在拿到劇本一年前，導演失去了父親，經歷了人生最黑暗的時期。
期間，他曾將精力全部放置例如《美恐》等劇集的拍攝，以此麻痹自己，本片可以說是他首次直面失去所愛之人的苦痛。
而不讓影片落俗，變得更加有趣，除了導演，還離不開攝影鄭正勛。
之所以單獨拎出來說，只因他太牛X。
作為樸贊郁的御用攝影師，鄭正勛參與過《親切的金子》、《斯托克》等作品，在好萊塢擁有一席之地。
某種程度上，是他把握著全片情緒的基調，各種新奇的視角+翻轉，沒有陰郁低沉，而是輕松俏皮，還帶些抒情。
青春生機勃勃的氣息和爛漫的色彩貫穿始終，細膩充盈但不過火煽情。
然而，導演再好，配置再牛，沒有扎實的劇本，一切都是空的。
劇本正是本片最大的亮點。
不知各位是否聽說過“劇本黑名單”，它就入選過。
當然了，不是因為爛啊，而是因為有潛力，象征著質量的保證。
畢竟，這可是由數百名好萊塢資深電影人精心挑選出來的。
簡單舉個例子，《模仿游戲》就曾入選，且是當年的沖奧熱門，最終它則拿下了奧斯卡最佳改編劇本。
由此可見，該名單的含金量不虛。
回歸故事本身，正如一位網友的評價——
它包著美式青春片的外殼，鎖著一顆喜劇的心，以一種似曾相識的方式傳遞出如織錦畫一般的質感，清新中帶點荒誕、治愈中帶點思考，幽默中真誠的操控觀眾情感，讓你甚至在應該哭泣的時候發笑，但仍可正擊你小心臟中最柔軟的地方把你感動的一塌糊涂。
男主的個人世界是個“引子”，和厄爾拍電影的興趣只是“媒介”，陪伴雷切爾是種“工具”，
故事真正想講的，或許不是友誼、愛情，而是一個男孩的成長。
謹遵老媽的旨意，格雷格試圖和雷切爾親近，和她一起聊天，談生活談學習，看自己和厄爾翻拍的那42部小電影。
在雷切爾的病情逐漸加重時，他還受其閨蜜所托，希望他能幫忙拍個視頻，送給雷切爾作為驚喜。
可惜，他陷入創作瓶頸，不滿意任何構思。
而同一時期，格雷格還面臨人生中最重要的時刻——選擇大學。
他們談到未來，格雷格的母親給了一本厚重的學校目錄，美其名曰“未來菜單”，認為他的未來就在其中；但格雷格從內心講，只有兩個字“呵呵”，他認為自己的未來應該充滿想象。
坐在對面的雷切爾看著他，淡淡的說了句：“如果你覺得在大學里沒人喜歡你，你就是瘋了”。
她了解格雷格的顧慮和擔心，最終說服他提交了申請大學的報告。
作為感謝，格雷格這把“未來菜單”送給雷切爾，然而他不知道的是，對于一個癌癥患者，雷切爾的未來又在哪里呢？
治療沒有成效，雷切爾的病情還在加重，她最終決定放棄治療。
格雷格在得知后非常氣憤，他斥責她為何放棄成長，放棄大學，放棄參加畢業舞會，放棄活下去的希望。
從陌生到產生交集，到彼此爭吵，再到心靈的共鳴，兩個年輕人的兩個不同世界碰撞出燦爛的火花。
正如歷史老師告訴他的，生活和死亡也有另一種意義。
最終，格雷格穿著西裝，乘坐加長豪車，他沒有去參加舞會，而是帶著拍好的視頻，去看望雷切爾...
截至于此，淚點高的小蝦還能承受，可到了結尾，情緒一下子就崩了。
因為到那時你才明白，原來雷切爾從未放棄過，在她內心深處有自己小小的世界——
她曾經輕描淡寫的說自己和“離異老爸”數松鼠，讓人以為她對這個老爸感情冷淡；
父母離婚后，她曾用一把剪刀，把老爸所有的書通通剪掉。
以至于媽媽再談起此事，仍不能理解，感到可怕。
直到格雷格翻開自己送給她的那本“未來菜單”，里面精細生動的雕琢，她化身為一只奮力向上的小松鼠，尋覓著自己的未來。
此刻，他才真正了解了雷切爾。
這讓人不禁嘆息，進入一個人的世界，沒有那么簡單，也沒有那么難。
但不管怎樣，格雷格都將帶著雷切爾的一部分繼續走下去...
有的人離開了，ta卻并未離開。
